Taller de composición. Clase 8

Uruguayan beat band!

Intervalos
Arrancamos el taller con el intervalo de 4ta justa. Para recordarlo podemos usar el comienzo de la canción de "Titanes en el ring". Hicimos una ronda de canto del intervalo y de la escala de C y después un dictado incluyendo todos los intervalos que practicamos (T, 3m, 3M, 4 justa y 5 justa). Es importante practicar el canto de intervalos para poder reconocerlos con facilidad.

Acordes
Para entrenar el oído, hicimos un dictado de acordes (I, IV,V)
1) I - V - I - IV -V - I
2) I - IV - IV - I- IV - I -V - I
3) I - IV- V - IV - I

Luego escuchamos y exáminamos el tema "Te abracé en la noche" de Fernando Cabrera. Esta canción tiene la particularidad de ser minimalista, casi no hay instrumentos. Pero si seguimos la melodía podemos imaginar que acordes van, de hecho fue el ejercicio que tuvimos que hacer. (I - IV - V). Atentos a cómo utiliza la repetición, melódica, armónica y lírica para comunicarnos su mensaje.

Te abracé en la noche

era un abrazo de despedida

te ibas de mi vida

Te atrapó la noche

la oscuridad traga y no convida

quedé a la deriva

Tal vez fue un derroche

los sentimientos más bendecidos

flotan como idos

Te besé en la noche

con aquel beso desconocido

que se fue contigo

(Repite)

Te besé en la noche

con un sabor desaparecido

que se se fue contigo

Para terminar, nos animamos y entre todos construimos una estrofa utilizando los grados I - IV - V, en este caso de C.

Mi canción verde

Que alguien tire

la primera piedra

sin esconder la mano

Como tarea, cada uno debe buscar su versión del tema.
Yapa: un curso de audioperceptiva para entrenar el oído

Taller de Composición. Clase 7

Tesiómetro. Ideal para medir reposo y tensión en la música

Acordes
Para comprender de dónde vienen los acordes en modo mayor al menos, debemos ir a la escala natural, por ejemplo la de C (do):

5ta	sol	la	si	do	re	mi	fa	sol
3ra	mi	fa	sol	la	si	do	re	mi
T	DO	RE	MI	FA	SOL	LA	SI	DO

En esta escala no pongo los sostenidos ni los bemoles. Tomemos la T y la 3ra y miremos que pasa con las teclas de un piano:

¿Qué distancia hay entre la T y la 3ra?

DO: 2 tonos

RE:  1 1/2 tonos

MI:  1 1/2 tonos

FA: 2 tonos

SOL: 2 tonos

LA: 1 1/2 tonos

SI:  1 1/2 tonos

Ahora sabemos que la 3ra define si el acorde es mayor o menor, entonces, mirando la tabla de arriba podemos concluir que cuando la distancia entre notas es 2 tonos el acorde debe ser mayor (3M) y cuando es 1 1/2 el acorde debe ser menor (3m). En el caso de "SI", se trata de un disminuido pero como por ahora sólo vemos la T y la 3ra no podemos decir nada.

5ta Justa

Para terminar de darle forma a un acorde debemos agregarle la 5ta justa, se llama así porque no tiene mayor o menor, es justa! Se forma de esta manera:

3m + 3M = 5

3M + 3m = 5

La distancia entre la T y la 5ta siempre debe ser de 3 tonos 1/2. Para entrenar vocalización y calentar las cuerdas se suele tocar T - 3ra - 5ta. Aquí realizamos una ronda de canto del intervalo de 5ta justa, recordar que es el comienzo de la canción de Superman!

Grados de un acorde

El grado es la ubicación de un acorde dentro de una tonalidad determinada (en nuestro ejemplo Do). La función de dicho grado está relacionado con las ideas de reposo y tensión, siendo el grado I y VIII el reposo y el V la tensión máxima. Aquí Florencia nos pide canciones infantiles y de iglesia: "Arroz con leche", "La farolera", etc. Todas se pueden tocar utilizando los grados I y V. Si nos fijamos en las canciones de María Elena Walsh y gran parte de las canciones POP y PUNK siempre utilizamos estos 2 grados más el IV que no es ni un reposo ni una tensión.

I : Tónica o reposo

IV: Subdominante

V: Dominante o tensión

En nuestros ejemplos los acordes son:

I:    C

IV: F

V:  G

Un buen ejercicio es cantar sobre los acordes y gesticular las cadencias con la tensión y el reposo. Es importante sentir la tensión y el reposo en el cuerpo. Nota: con estos tres acordes abarco todas las notas de la escala.

Para finalizar la clase, cantamos el tema de Flopa "Los días por llegar". Primero lo escuchamos 3 veces y luego mientras lo cantamos debíamos indicarle a Florencia en qué momento cambiaba de acorde y qué acorde debía tocar según cómo sentíamos la melodía en ese momento (siempre: I - IV - V).

Nota: Por ahora estamos en modo mayor aunque utilice acordes menores. Para graficarnos un ejemplo Flor hizo el mismo tema de Flopa pero en modo menor, dónde aparecieron otros acordes que llevaron a que la melodía sea cantada de otra forma, más oscura.

El clásico fogón nos dejó una pregunta en el aire... ¿Cuál es el rol de la mujer en el rock argentino? ¿Por qué no existe una cantautora convocante al nivel de figuras masculinas?

The Grand Piano, un excelente instrumento virtual

Amigos, en ésta ocasión les quería presentar un gran instrumento virtual que, a mi parecer, no debería faltar en sus librerias de VST. Estoy hablando del "The Grand Piano" creado por los amigos de Steinberg. Su interface es bastante simple y por ende muy fácil de usar, Steinberg entrega dentro de este instrumento virtual, el sonido de dos pianos de cola, grabados con la mejor tecnología del momento, por expertos en la materia, y con todas las funciones que se esperan para convertirlo en el sonido de piano que utilizarán luego de escucharlo.

Lo que más sorprende en The Grand 2, son sus posibilidades de expresión. Los samples se encuentran correctamente ubicados para responder a la intensidad con que se presionan las teclas. Recomiendo probar el sonido subiendo el volumen del amplificador. De esa manera se podrá sentir el sonido que golpeando en el cuerpo. 

Variaciones de sonido
En la figura 2, vemos sobre la parte superior izquierda de la ventana, cuatro botones utilizados para acceder a las cuatro variaciones que posee cada uno de los dos sonidos de piano. Natural, Bright, Soft y Hard, son las denominaciones que el usuario puede emplear para aplicar de acuerdo al estilo de música interpretada. Según el manual de usuario, las variaciones no fueron logradas aplicando filtros o envolventes, sino que son el resultado de la interacción de elementos complejos como por ejemplo, el tiempo de decaimiento de las cuerdas al ser ejecutadas de manera diferente, o las resonancias producidas en el interior de la caja. 

Sin más les dejo la dirección, para descargarlo deberán tener instalado un cliente Torrent ( recomiendo el Utorrent ) con un click al siguiente link bastará para disfrutar de este gran VST ( Tecnología de Estudio Virtual ) " Download as magnet link 

Pruebenlo y después me cuentan.

Ah, me olvidaba, yo lo estoy usando con el NUENDO 4 y leí que también lo podes levantar con el Ableton.

Taller de composición. Clase 6

Mariposas del Blues

Arrancamos con una práctica de la escala pentatónica de C Mayor, para ello cada uno trajo un instrumento melódico. Las guitarras tocaron una base y los demás soleamos arriba de ellas. Teníamos que tener cuidado de no tocar las notas F y B ya que salíamos de la escala. Hicimos una ronda y cada uno toco su parte. Luego cantamos la escala pentatónica varias veces.

Cantamos la canción de la mariposa:

La mariposa en la cocina
hace chocolate para su vecina

Con nuestro agregado que completa el verso...

Revuelve, revuelve, la leche caliente
y el chocolate quema los dientes


La melodía esta realizada íntegramente sobre la escala pentatónica. Para la próxima reunión debemos componer algo basado en la misma escala.

Intervalos
Continuamos el taller con los Intervalos. Un intervalo es la distancia entre una nota y otra. El primer intervalo que practicamos es el de tercera mayor (3M). Es el mismo de las primeras 2 notas del himno nacional. Hicimos una ronda dónde cada uno trató de acertarle. Luego vimos el intervalo de tercera menor (3m), este es el mismo de las primeras 2 notas de la canción de Rod Stewart. Crees que soy sexy? (las del teclado) repetimos la ronda. Continuamos con unas rondas de adivine el intervalo. Por regla general el intervalo de 3M es abierto, alegre y el de 3m es cerrado, triste.

Ya que estamos, le pusimos intervalos a la escala mayor y obtuvimos esta fórmula:

T - T - st - T - T - T - st

Dato curioso para el teclado: siempre que tenga 2 teclas negras juntas, la blanca de la izquierda es C. Y cuando tenga 3 teclas negras, la blanca de la izquierda es F.

Para terminar, Florencia nos hizo un dictado de intervalos para el cual debíamos realizar un gráfico de salto en salto. Fue así: 3m - 3M - 3m -3m. O sorpresa era el arpegio de un acorde menor 7, la intro de Rod!

Cerramos con un fogón internacional!

Lo tenia en mi mente y lo saqué

Amigos de la música, el finde tenía éste tema que comparto con ustedes y decidí armarlo a mi modo. No es tal cuál el tema pero me gustó como salió. Espero que les guste, la voz se la pondré más adelante.

Sabes qué temas es?

Taller de composición. Clase 5

Albert Blusero

04/06/2012

Arrancamos con un juego de 5 tiempos, nos sentamos en ronda, golpeamos las palmas 5 veces y volvemos a arrancar, poniendo el acento en el golpe 1. Luego le vamos pasando una pelota al compañero mientras decimos su nombre. La debemos pasar en el quinto golpe.

Silencios, de negra y cochea. Para graficar el silencio de corchea podemos pensar en nuestro amigo Carlos. Si nos imaginamos que la primer corchea es un silencio, la serie sería:

(silencio) - los - (silencio) - los - (silencio) - los - (silencio) - los - (silencio) - los

El "los" cae justo en el golpe al aire y tierra al silencio. Hacemos una serie de dictados rítmicos para trabajar estos nuevos conceptos. No está demás decir que costó bastante. 

Dictados rítmicos hechos en clase

Florencia se preocupó en remarcarnos que no nos pegue el bajón, que estas cosas siempre espantan al principio pero que después de practicarlo un par de veces sale solo. Nos dice que primero memoricemos la frase antes de escribirla. Dejo algunas citas de este complicado momento en el aprendizaje musical:

"El músico es como el jugador de fútbol, tiene que anticiparse a la jugada. (En nuestro caso al compás). Hay que ayudar al cerebro a que se acomode".

"En la música no es todo felicidad, hay cosas que hay que trabajarlas como en el matrimonio".

"La música es muy ingrata. Si la dejas una vez, ella te deja tres".

Bien, ahora arrancamos con la escala pentatonica mayor. La cual es más antigua que la escala mayor (yo pensaba que la habían inventado los bluseros, jaja). La cantamos junto con el teclado, utilizando la escala de C:

C - D - E - G - A - C

Dejamos a fuera a B y F

Cerramos con el fogón nuestro de todas las clases.

Para la próxima clase debemos practicar la escala pentatonica mayor y llevar un instrumento melódico.